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02/04/2016 - 19:00
Com vocês Rita Lee, a rainha do rock brasileiro:

RAIO – X DA BANDA
Nome: Rita Lee
Data de formação: 1966
Estilo Musical: Rock
Original: São Paulo - Brasil
Em atividade: Não
Número de Integrantes: 1
Popularmente
conhecida como a rainha (na minha opinião Deusa) do rock brasileiro, Rita Lee
Jones nasceu na capital paulista em 1947 no último dia do ano. Rita Lee desde
criança sempre se mostrou uma garota incomum para sua época, o que foi bom,
para termos hoje nossa musa.
Rita Lee
iniciou sua carreira musical na banda Os Mutantes, na qual permaneceu por seis anos
até sua saída em 1977. A rainha seguiu por carreira solo e com a banda
Tutti-Frutti (em parceria com o guitarrista e marido Roberto de Carvalho)
durante muitos anos. Na época do início de sua carreira solo nossa deusa já era
conhecida internacionalmente. O fato de ser famosa torna as coisas mais fáceis,
certo?
Não! Muito
pelo contrário. Rita teve que provar que era muito melhor solo do que em sua
antiga. O que fez com maestria, tendo lançado até hoje 24 discos solo e
conquistando eternamente a coroa de rainha do rock brasileiro.
Nossa Ovelha Negra que como um Lança Perfume entrou em nossa corrente
sanguínea eternamente. Como um Doce
Vampiro nos mostrou em um Flagra que
Agora Só Falta Você entender que, Desculpe O Auê, mas no final Tudo Vira Bosta.
Curiosamente
veremos abaixo 3 principais histórias sobre Rita Lee:
- Fugindo pelo Rock: Rita Lee sempre teve um grande contato com música desde pequena, quando criança aprendeu a tocar piano clássico, porém, logo percebeu que música erudita não era a sua. Quando seus pais se distraiam, Ria fugia de casa pela janela para ir tocar bateria com seus amigos.

- Rainha da Censura: nossa rainha foi a cantora (mulher) mais censurada da música brasileira durante a ditadura, no total foram 14 músicas censuradas, muitas delas por conterem frases que estimulavam a anarquia. Rita só perde para Aldir Blanc e Juca Chaves nesse quesito.
- Fugindo pelo Rock: Rita Lee sempre teve um grande contato com música desde pequena, quando criança aprendeu a tocar piano clássico, porém, logo percebeu que música erudita não era a sua. Quando seus pais se distraiam, Ria fugia de casa pela janela para ir tocar bateria com seus amigos.

- Rainha da Censura: nossa rainha foi a cantora (mulher) mais censurada da música brasileira durante a ditadura, no total foram 14 músicas censuradas, muitas delas por conterem frases que estimulavam a anarquia. Rita só perde para Aldir Blanc e Juca Chaves nesse quesito.
- Poliglota: Rita é filha de descendentes norte-americanos e italianos, o que fez com que aprendesse as duas línguas em casa, fora o português, além dessas, a rainha também fala espanhol e francês.
m casa, fora o
p
Com 47 anos
de carreira, foi difícil escolher apenas 15 músicas da rainha, mas fizemos o
nosso melhor, abaixo seguem as músicas:
CD Predileto: Fruto Proibido (1975)
"Da próxima vez eu me mando
Que se dane meu jeito inseguro
Nosso amor, vale tanto, por você vou roubar os anéis de Saturno..."
(Desculpe o Auê - Rita Lee)
Bruno Gabaldo
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22/08/2015 - 19:00
Sexo, Amor, Drogas e Rock'n'Roll, com vocês:

RAIO – X DA BANDA
Nome: Aerosmith
Data de formação: 1970
Estilo Musical: Hard Rock
Original: Boston - EUA
Em atividade: Sim
Número de Integrantes: 5
Os novos Rolling
Stones? Nada disso! Eles provaram era após era que não são uma cópia dos Stones
e sim uma brilhante e fantástica super banda de rock que marcou seu nome para
sempre na história da música mundial. Formada atualmente por Steven Tyler
(vocais), Joe Perry (guitarra), Brad Whitford (guitarra), Tom Hamilton (baixo)
e Joey Kramer (bateria), o Aerosmith com mais de 40 anos de existência ainda
toca de forma exemplar seu hard rock e levanta multidões por onde passa.
Formada no ano
de 1970, em Boston, o Aerosmith vem geração após geração marcando seu espaço no
rock mundial por meio de suas canções sobre sexo, amor, paixão e curtir a vida.
Não se transformando com o tempo em apenas mais uma banda para ser lembrada,
mas sim uma banda que ainda pulsa com a mesma força de anos atrás.
Os Toxic Twins são geniais em cada música
feita, com o mesmo sabor de juventude de anos atrás, as suas músicas conseguem
de forma exemplar alcançar a alma e coração de quem escutar suas músicas, sejam
eles jovens ou não tão jovens. Ano após ano Steven Tyler continua esgoelando
que Walk This Way (Caminhe Por Aqui) quem quiser descobrir
de uma forma Amazing (Incrível) o que
é realmente ficar Crazy (Louco) por amor e ao final de tudo Cryin’ (Chorando) descobrir que seu Angel (Anjo) se foi e você encontra um Love in Elevator (Amor no Elevador).
Agora veremos
algumas curiosidades da banda que tem sido uma das maiores de seu tempo.
- Gêmeos Tóxicos: Ok, não precisamos falar muito sobre o porque do apelido. O líderes da banda Stevie Tyler e Joe Perry nos anos 70 usaram tantas drogas que acabaram se autodenominando dessa forma, mas o apelido também era uma referencia a Mick Jagger e Keith Richrads dos Stones, que eram conhecidos como Glimmer Twins (Gêmeos do Brilho).
- Sua própria montanha russa: Sim, a Aerosmith é a única banda que
possui sua própria montanha russa temática. Ela está na Disneylândia (Orlando –
USA) e se chama Rock in Roller Starring: Aerosmith, na montanha russa
são tocadas músicas do Aerosmith e luzes se acendem dando um efeito de um show.
- Turnê com
os Guns’n’ Roses: nos anos 90 a Aerosmith fechou um
acordo em fazer uma turnê com a Guns’n’Roses, porém, só depois do início dos
shows o empresário do grupo viu a má ideia que teve. Os músicos da Guns estavam
em um período de muito sexo, drogas e Rock’n’Roll, ao contrário do Aerosmith
que já havia passado por essa fase tempos atrás e vencido a guerra. A solução:
Stevie Tyler chamou os músicos do Guns e falou que eles poderiam fazer tudo o
que quisessem desde que, não fosse feito na frente do Aerosmith. Dito e feito!
(EX) Integrantes da Banda
Steven Tyler (vocalista): 1970 - Atual
Joe Perry (guitarrista): 1970 - 1979 --- 1984 - Atual
Brad Whitford (guitarrista): 1971 - 1981 --- 1985 - Atual
Tom Hamilton (baixista): 1970 - Atual
Joey Kramer (baixista): 1970 - Atual
Jimmy Crespo (guitarrista): 1979 - 1984
Steven Tyler (vocalista): 1970 - Atual
Joe Perry (guitarrista): 1970 - 1979 --- 1984 - AtualBrad Whitford (guitarrista): 1971 - 1981 --- 1985 - Atual
Tom Hamilton (baixista): 1970 - Atual
Joey Kramer (baixista): 1970 - Atual
Jimmy Crespo (guitarrista): 1979 - 1984
Ray Tabano (guitarrista): 1970 - 1971
Rick Dufay (guitarrista): 1981 - 1984
Rick Dufay (guitarrista): 1981 - 1984
Para o prazer de
nossos leitores, abaixo seguem 15 músicas dos mal encarados de Boston:
"Não quero fechar meus olhos, não quero pegar no sono
Porque eu sentiria sua falta, baby
E eu não quero perder nada, porquê mesmo quando eu sonho com você
O sonho mais doce nunca vai ser o suficiente
E eu sentiria sua falta, baby
E eu não quero perder nada..."
Bruno Gabaldo
23/05/2015 - 19:00
Vira, vira, vira home, vira, vira, Secos & Molhados:

RAIO – X DA BANDA
Nome: Secos & Molhados
Data de formação: 1970
Estilo Musical: Rock'n'RollOriginal: São Paulo - São Paulo
Em atividade: Não
Número de Integrantes: 3
Em plena ditadura militar brasileira
no ano de 1971, em São Paulo, três rapazes resolvem criar uma banda que mudaria
para sempre o conceito de rock, espetáculo e poesia no Brasil. Formada por João
Ricardo, Gérson Conrad e Ney Matogrosso, esses eram os Secos & Molhados que
revolucionaram de forma brilhante a música feita na época.
Com uma voz limpa e angelical,
Ney Matogrosso cantava com lirismo as poesias excentricamente lindas de João
Ricardo e o acordes fantásticos de Gérson Conrad, apresentando músicas que iam
desde o Amor até O Patrão Nosso de Cada Dia, sempre com o Sangue Latino pulsando em suas veias, que mostravam pelas Flores Astrais de uma forma Assim Assado que As Andorinhas estavam sempre a dançar O Vira em uma Prece Cósmica.
Abaixo temos algumas curiosidades
desse grupo que derrubou todas as regras da época:
- Secos & Molhados Internacionais: o trio brasileiro chegou a tocar em diversas cidades com uma média de oito shows por semana, chegando a se apresentarem nos Estados Unidos e México. Nos planos da turnê estavam a cidade de Hirsohima no Japão, porém, devido a um desentendimento que foi um dos estopins para o fim da banda, a turnê foi cancelada após os dois primeiros países visitados.
- Musicalização de Poema: é
preciso muita coragem para se pegar um poema e transforma-lo em música, ainda
mais se o poema é um dos mais conhecidos e lindos já feitos na terra (minha
opinião), contando uma das maiores desgraças e maldade já feita pela raça
humana, a bomba de Hiroshima. A Secos & Molhados pegou o poema Rosa de Hiroshima de Vinicius de Moraes
e musicou, criando dessa forma uma das músicas mais lindas do mundo, a Rosa de Hiroshima.
- R$ 2 milhões por um único
show: em 2007 a prefeitura de São Paulo, por meio do na época secretário
municipal de Cultura, Carlos Augusto Calil, ofereceu ao trio paulistano a
quantia de R$ 2 milhões por um único show na cidade. Nem mesmo essa quantia foi
capaz de fazer com que os integrantes brigados se reunissem novamente.
(EX) Integrantes da BandaNey Matogrosso (vocalista): 1973 - 1974
João Ricardo (vocalista e violonista): 1971 - 2012
Gérson Conrad (bateria): 1973 - 1974
Abaixo seguem 15 obras primas dos poetas Secos & Molhados:
“Jurei mentiras e sigo
sozinho, assumo os pecados
Os ventos do norte, não movem moinhos
Minha vida, meus mortos, meus caminhos tortos
Meu sangue latino, minha alma cativa...”
(Sangue Latino - Secos & Molhados)
Minha vida, meus mortos, meus caminhos tortos
Meu sangue latino, minha alma cativa...”
(Sangue Latino - Secos & Molhados)
Bruno Gabaldo
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07/03/2015 - 20:10
Com vocês, sua Majestade:

RAIO – X DA BANDA
Nome: Queen
Data de formação: 1970
Estilo Musical: Rock'n'RollOriginal: Londres - Inglaterra
Em atividade: Não
Número de Integrantes: 4
Quatro caras munidos com um talento musical incrível, em
pleno império britânico no ano de 1970, resolvem montar uma banda que fizesse música
diferente do que as tocadas na época, porém que fosse atrativa comercialmente.
Como fazer isso?
Deixarem os cabelos crescerem, usarem roupas rasgadas, a
barba sempre por fazer, terem aquele velho aspecto sujo que acompanha as bandas
de rock há tempos? Não! Simplesmente usar maquiagem, roupas extremamente
justas, salto alto, cabelos escovados e sem nenhuma barba.
OK! Mais uma banda de Glam
Rock? Quase, com um pequeno detalhe, o nome da banda: Queen. E foi assim
que com o passar dos tempos os servos se tornaram a rainha, conquistando não
apenas toda a Inglaterra, mas todo o mundo, com a voz e presença de palco de
Freddie Mercury, a inconfundível guitarra de Brian May, a base sólida e
dançante do baixo de John Deacon e por fim, mas não menos importante, a
estrondosa bateria de Roger Taylor.
Além da extravagância de roupas, shows e serem a única banda
britânica com uma estrela na calçada da fama, a Queen soube misturar rock’n’roll
e opera ao mesmo tempo, entrando eternamente para a história da música mundial.
Se por acaso você já teve um grande Love
of my life, gritou aos quatro cantos Save
Me e descobriu que We Are The
Champions e podemos e We will Rock
You. Você já teve Queen presente em sua vida então, a banda que sob toda a Under Pressure procurava desesperadamente
Somebody to Love e descobriu o Radio Ga Ga para dizer que acima de qualquer coisa The Show Must Go On, e afinal Who Wants To Live Forever?
Abaixo temos algumas curiosidades sobre a banda que tinha A Kind of Magic:
- Símbolo do Queen : O símbolo no início desse post é
a marca visual registrada da Queen, ele foi idealizado e criado junto com o
nome da banda, por Freddie Mercury que era formado em Design. Todos da banda se
não fizessem música poderiam ter outra profissão facilmente, pois, todos
possuem nível superior, Roger Taylor é formado em Biologia, John Deacon em
Engenharia Eletrônica e Brian May é PHD em Astronomia. Tá bom para vocês?

- Freddie africano e desafio a Montserrat Caballé: Freddie Mercury não nasceu na Inglaterra e sim na colômia britânica Cidade da Pedra em Zanzibar (África Oriental), para onde seus pais indianos se mudaram por conta do emprego do pai de Freddie. Aos 17 anos Mercury desembarca em Londres para conquistar o mundo e muda seu nome de batismo oficialmente de Farrokh Bulsara para Freddie Mercury. Um dia Freddier durante a gravação de seu disco solo Barcelona resolveu desafiar a soprano Montserrat Caballé, para ver quem aguentava segurar uma nota vocalmente por mais tempo, conforme dizem, Mercury ganhou com grande diferença.
- These Are the Days of Our Lives e The Show Must Goes On: As duas músicas do último CD do Queen (com Freddie
vivo), ao contrário do que muitos pensam não foi escrita por Freddie e sim por
Brian e Roger. Mercury pediu que fossem músicas que se despedissem do público,
para que os dois escrevessem como se fosse o próprio vocalista, morto em 1991
em decorrência de uma broncopneumonia causada pela AIDS (opinião do autor: depois
de saber dessa história, é impressionante escutar essas duas músicas sem se
emocionar).
(EX) Integrantes da Banda
Freddie Mercury (vocalista e pianista): 1970 - 1991Brian May (guitarrista): 1970 – 1991
John Deacon (baixista): 1970 - 1991
Roger Taylor (bateria): 1970 - 1991
Mike Grose (baixista): 1970 - 1970
Barry Mitchell (baixista): 1970 - 1970
Douglas Bogie (baixista): 1970 - 1970
Douglas Bogie (baixista): 1970 - 1970
Segue playlist de 15 músicas que mostram o discurso da rainha, só clicar:
Playlist - Queen
CD Predileto: The Game (1980)
"Amor da minha vida, não me deixe
Você quebrou meu coração e agora me deixa
Amor da minha vida, não pode ver?
Traga isso de volta, traga isso de volta
Não o leve para longe de mim, porquê
Você não sabe o quanto significa para mim..."
(Love of My Life - Queen)
CD Predileto: The Game (1980)
"Amor da minha vida, não me deixe
Você quebrou meu coração e agora me deixa
Amor da minha vida, não pode ver?
Traga isso de volta, traga isso de volta
Não o leve para longe de mim, porquê
Você não sabe o quanto significa para mim..."
(Love of My Life - Queen)
Bruno Gabaldo
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17/01/2015 – 19:50
Todos juntos, 1,2,3...TOCA RAUL:

RAIO – X DA BANDA
Nome: Raul Seixas
Data de formação: Agosto de 1971
Estilo Musical: Rock'n'RollOriginal: Salvador - Bahia
Em atividade: Não
Número de Integrantes: 1
Número de Integrantes: 1
Raulzito conhecido pelo mais íntimos, esse foi e ainda é o grande e único pai do Rock'n'Roll brasileiro, o "Maluco Beleza" que nasceu "Há dez mil anos atrás" e passou toda a sua vida em uma "Metamorfose Ambulante", sendo muitas vezes "Como vovó já dizia" a "Mosca na sopa" de muita gente. Passando de "Judas" com o seu "Ouro de tolo" à "Carimbador Maluco", fez um "Rock das Aranha", mas sempre sem esquecer seu "Medo da Chuva", e foi assim, que em um "Trem das sete" de um triste dia, o início, o fim e o meio nos deixou embarcando em um "Disco voador" e cantando "Let me sing, let me sing, let me sing, my rock'n'roll..."
Nascido na Bahia, na cidade de Salvador, Raul Santos Seixas poderia fazer como muitos de seus conterrâneos e compor sambas, mas não, ele queria era fazer barulho, aos 14 anos montou sua primeira banda, fã-louco de Elis Presley, Chuck Berry e Little Richards, tentava copiar seus ídolos no modo de falar cantar e se comportar. Nessa época formou o fã clube Elvis Rock Club, junto com amigos que gostavam de rock.
Nascido na Bahia, na cidade de Salvador, Raul Santos Seixas poderia fazer como muitos de seus conterrâneos e compor sambas, mas não, ele queria era fazer barulho, aos 14 anos montou sua primeira banda, fã-louco de Elis Presley, Chuck Berry e Little Richards, tentava copiar seus ídolos no modo de falar cantar e se comportar. Nessa época formou o fã clube Elvis Rock Club, junto com amigos que gostavam de rock.
Durante a juventude Raul decidiu ir morar no Rio de Janeiro e tentar de vez a carreira musical, com alguns colegas formou a banda Os Relâmpagos do Rock, vindo mais tarde a se chamar Raulzito e Os Panteras. A banda após muito sacrifício e passadas de fome, conseguiu gravar um disco que não foi um sucesso, com a fome apertando, a banda acabou e Raul estava sozinho novamente com o seu sonho.
Passando tanto sufoco, Raul resolveu procurar um emprego que lhe sustentaesse, entre trancos e barrancos conseguiu emprego como produtor musical (graças a Jerry Adriani, para o qual Raul havia escrito Doce Doce Amor) na gravadora CBS, com este emprego conseguiu, as escondidas, após o expediente de trabalho gravar seu primeiro disco solo o Sociedade da Grã- Ordem Kavernista apresenta sessão das 10.
Passando tanto sufoco, Raul resolveu procurar um emprego que lhe sustentaesse, entre trancos e barrancos conseguiu emprego como produtor musical (graças a Jerry Adriani, para o qual Raul havia escrito Doce Doce Amor) na gravadora CBS, com este emprego conseguiu, as escondidas, após o expediente de trabalho gravar seu primeiro disco solo o Sociedade da Grã- Ordem Kavernista apresenta sessão das 10.
Foi dessa forma que Raul Seixas conquistou o Brasil, o rock'n'roll e milhares de malucos belezas que viraram seus discípulos, e continuam gritando aos 4 cantos vivas a Sociedade Alternativa. Abaixo seguem curiosidades sobre a vida de Raulzito:
- Encontro com John Lennon: Uma das histórias mais contadas por Raul Seixas foi seu encontro com Jonh Lennon, junto com Paulo Coelho, ambos teriam participado de um bate papo com Lennon, em Nova York, conforme sua versão à la Maluco Beleza, eles fizeram uma reunião para falar sobre os surgimentos das sociedades alternativas e Lennon os recebeu em um hotel para uma longa conversa. Anos depois Paulo Coelho afirmou que isso tudo não passou de uma grande piada e invenção de Raul, os dois nunca se encontraram com o ex-beatle.
- Encontro com John Lennon: Uma das histórias mais contadas por Raul Seixas foi seu encontro com Jonh Lennon, junto com Paulo Coelho, ambos teriam participado de um bate papo com Lennon, em Nova York, conforme sua versão à la Maluco Beleza, eles fizeram uma reunião para falar sobre os surgimentos das sociedades alternativas e Lennon os recebeu em um hotel para uma longa conversa. Anos depois Paulo Coelho afirmou que isso tudo não passou de uma grande piada e invenção de Raul, os dois nunca se encontraram com o ex-beatle.
- Raul provando ser ele próprio: Em 1982, na cidade de Caieira, Raul foi preso sob a acusação de ser um impostor de si próprio. No dia do show em que iria realizar na cidade, o maluco beleza estava bêbado e sem nenhum documento. Quando o show começou, alguns fãs desconfiaram que não era ele e chamaram a polícia. Raul foi solto após a entrega de seus documentos.
- Auto exílio em Nova York: Em 74, Raul foi convidado a se retirar do Brasil pela ditadura da época. Uma das alegações da cambada da ditadura foi que Ral com a sua Sociedade Alternativa estava criando um movimento contra o "Governo". Raul ficou um ano nos EUA até que foi convidado a voltar, graças as vendas do disco Gita (grvado antes de ser expulso).
Louco, santo, rei ou zé ninguém, tanto faz, Raul ficou imortalizado com suas músicas, abaixo segue uma playlist com 15 músicas que eu considero as melhores do nosso pai do rock'n'roll:

Playlist - Raul Seixas
CD Predileto: Gita (1974)
"Eu prefiro ser, essa metamorfose ambulante...
Doo que ter aquela velha opinião formada sobre tudo..."
(Metamorfose Ambulante - Raul Seixas)
Bruno Gabaldo
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26/01/2013 – 20:50
RAIO – X DA BANDA
Nome: The Ramones
Data de formação: 30 de Mar;o de 1974
Estilo Musical: Punk Rock
Original: Nova York - Estados Unidos
Em atividade: Não
Número de Integrantes: 4
Em atividade: Não
Número de Integrantes: 4
Banda nova-iorquina de punk rock formada em 1974, os Ramones surgiram com um novo conceito de música que muitas outras bandas da mesma época já vinham adotando, o “Faça você mesmo” (Do it yourself), porém, eles foram os precursores e líderes do novo estilo e ajudaram novas bandas a mostrarem suas músicas sem necessitar tanto de um conhecimento musical mais específico, fazendo com que qualquer grupo de pessoas que quisessem fazer música pudesse e conseguisse apenas tendo seus instrumentos.
Composta inicialmente por Joey, Dee Dee e Johnny em 16 de Abril de 1974 a banda realizou sua primeira apresentação no bar CBGB, local que servia de ponto de encontro de roqueiros nova-iorquinos underground. Em 74 mesmo, o baterista Tommy entrou para a banda, pronto, agora sim estava formado os Ramones original, prontos para influenciar muitas gerações.
Com jeans rasgados, cabelos bagunçados, tênis e atitude totalmente do “viva o hoje” esses eram os Ramones, com músicas que falavam de drogas, revoluções e anarquia. A banda durou apenas 22 anos, porém, o que eles fizeram nesses anos para o mundo do rock e da música foi incrível, a maioria das bandas atuais devem muito a eles, pois, sem eles nada seria tão acessível e fácil no mundo do rock para as bandas novas. Agora, abaixo vamos para algumas curiosidades sobre a banda:
- Escolha do nome Ramones: a origem do nome da banda se dá ao fato de que Paul McCartney quando se hospedava nos hotéis usava o nome falso de Paul Ramone evitando assim que fosse reconhecido por fãs, quando decidiram adotar o nome da banda para Ramones, todos os integrantes adotaram como sobrenome o nome Ramone, sendo assim, vou desmentir uma coisa que já ouvi várias pessoas falando, NÃO ELES NÃO SÃO DA MESMA FAMÍLIA.
- Faça você mesmo: os Ramones adotaram essa atitude, após no começo da banda tentar por inúmeras vezes tocar músicas dos seus ídolos, porém, por não possuírem habilidade com os instrumentos (para a nossa sorte) resolveram criar suas próprias músicas com acordes simples e fáceis de lembrar.
(EX) Integrantes da Banda
Joey Ramone (vocalista): 1974 – 1996
Johnny Ramone (guitarrista): 1974 – 1996
C.J. Ramone (baixista): 1989 – 1996
Marky Ramone (baterista): 1987 – 1996
Johnny Ramone (guitarrista): 1974 – 1996
C.J. Ramone (baixista): 1989 – 1996
Marky Ramone (baterista): 1987 – 1996

Dee Dee Ramone (baixista): 1974 – 1989
Tommy Ramones (baterista): 1974 – 1978
Marky Ramone (baterista): 1978 – 1983 (primeira fase)
Richie Ramone (baterista): 1983 – 1987
Elvis Ramone (baterista): 1987- 1987
Bom pessoal sobre os Ramones é isso, segue playlist com 15 músicas que eu considero as melhores deles, para quem quiser conhecer um pouco da banda é uma boa, para quem já conhece, se deliciem com as músicas:
Playlist - Ramones
Playlist - Ramones
Bom, galera é isso sobre os Ramones, os grandes e originais punk’s do mundo da música, com seus cabelos desgrenhados e seus jeans surrados, arrastaram todos para o subúrbio nova-iorquino.
“…Hey o Oh, let’s go
Hey o Oh, let’s go...”
(Blitzkrieg Bop - Ramones)Hey o Oh, let’s go...”
Bruno Gabaldo



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